素描的起源，普遍都是以文藝復(fù)興開(kāi)始，事實(shí)上希臘的瓶繪、雕塑都有良好的素描基礎(chǔ)。初期的素描是視為繪畫(huà)的底稿，例如作壁畫(huà)先要有構(gòu)想的草稿，然后有素描的底稿，同時(shí)也要有手、臉部分精密素描圖。下面小編給大家整理的素描教學(xué)心得感悟范文五篇，希望大家喜歡!
通過(guò)對(duì)西方藝術(shù)發(fā)展多樣性和社會(huì)發(fā)展之間關(guān)系的表述,說(shuō)明在當(dāng)今設(shè)計(jì)專業(yè)素描課程教學(xué)過(guò)程中,必須走在時(shí)代前沿轉(zhuǎn)變思想觀念發(fā)揮創(chuàng)新精神。
素描是一切造型藝術(shù)的基石,是設(shè)計(jì)專業(yè)最重要的基礎(chǔ)課之一,其教學(xué)效果直接影響其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。今天的造型藝術(shù),呈現(xiàn)出多元化的視覺(jué)形態(tài),繪畫(huà)、雕塑、攝影、建筑、裝置、服裝等使造型藝術(shù)這個(gè)感念不斷擴(kuò)大,越來(lái)越豐富。
西方在中世紀(jì)以后,其藝術(shù)形式就不斷的豐富。尤其從印象派的出現(xiàn)直到今天的后現(xiàn)代藝術(shù),其形式的多樣性,內(nèi)容的豐富性令我們應(yīng)接不暇感觸萬(wàn)千。比如:立體主義、野獸主義、抽象主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等等……對(duì)于我們來(lái)說(shuō),時(shí)代在發(fā)展,社會(huì)在前進(jìn),各國(guó)各地區(qū)的文化在交流在融合,我們沒(méi)有理由不去了解這些藝術(shù)形式。藝術(shù)的發(fā)展和社會(huì)的發(fā)展是緊密相連的,它是社會(huì)現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映,有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以,觀念的轉(zhuǎn)變是極其重要的。
世界已經(jīng)進(jìn)入了二十一世紀(jì),中國(guó)的改革開(kāi)放取得了巨大的成就,藝術(shù)教育是該走在時(shí)代的前沿,因?yàn)樗囆g(shù)是時(shí)代發(fā)展最前沿的一面旗幟,所以藝術(shù)教育不能脫離這個(gè)時(shí)代。素描教學(xué)作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ),必須與時(shí)代同步。
一.素描表現(xiàn)形式的多樣性。
從歷史的角度來(lái)看,文藝復(fù)興以來(lái),人文主義精神得到廣泛傳播。人對(duì)客觀世界及對(duì)人自身的不斷認(rèn)識(shí),人作為生命的主體得到了應(yīng)有的尊重。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂(lè)。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì),藝術(shù)家要通過(guò)藝術(shù)表現(xiàn)自我,藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造,所以當(dāng)代西方藝術(shù)形式出現(xiàn)了豐富多彩的現(xiàn)象。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過(guò)程中形成的,可以說(shuō),是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才能使素描的多樣性成為可能。
在我們的教學(xué)過(guò)程中,應(yīng)該發(fā)現(xiàn)每一個(gè)人的創(chuàng)造潛能,尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)人思想,引導(dǎo)其向更好的方向發(fā)展。所以素描可以有多種表現(xiàn)形式,素描教學(xué)的內(nèi)容應(yīng)更寬泛些,素描不僅是技巧與方法的訓(xùn)練,也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。
二.在教學(xué)過(guò)程中把握素描教學(xué)
1.素描教學(xué)中的問(wèn)題
首先說(shuō)是該解決認(rèn)識(shí)問(wèn)題,其次是表現(xiàn)問(wèn)題。素描教學(xué)應(yīng)解決的是視覺(jué)圖形語(yǔ)言。運(yùn)用視覺(jué)圖形語(yǔ)言去思考、去表現(xiàn)視覺(jué)感受以及引導(dǎo)視覺(jué)感受是素描教學(xué)的核心問(wèn)題。培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。在具體的素描作業(yè)中畫(huà)面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的,我們所說(shuō)的造型離不開(kāi)特定的畫(huà)面空間。畫(huà)面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)位置有相通之處,不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫(huà)面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系,強(qiáng)調(diào)視覺(jué)形式感。在形象感覺(jué)的表現(xiàn)與傳達(dá)中。形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺(jué)的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。工具材料的運(yùn)用也是一個(gè)很重要的環(huán)節(jié),對(duì)材料工具的敏感是當(dāng)代藝術(shù)家的重要特征之一。素描的工具和材料是相對(duì)簡(jiǎn)單的,正因?yàn)楹?jiǎn)單才留有發(fā)揮我們想象的空間。
2.素描教學(xué)中的針對(duì)性
素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是由教學(xué)進(jìn)度的不同、專業(yè)的性質(zhì)不同決定的。針對(duì)學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開(kāi)發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的,為將來(lái)的專業(yè)課程打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練,而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以引導(dǎo)。針對(duì)特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求,將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開(kāi)來(lái),有針對(duì)性的分別訓(xùn)練,以強(qiáng)化對(duì)視覺(jué)形式要素的感受力。針對(duì)不同專業(yè)的特點(diǎn)及要求,要讓學(xué)生多了解不同的造型藝術(shù)特點(diǎn),了解各種造型藝術(shù)語(yǔ)言的經(jīng)典與素描的關(guān)系,以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。
3.素描教學(xué)中的技能
技能是素描教學(xué)不可回避的問(wèn)題。也是教學(xué)實(shí)踐中極其重要的問(wèn)題。
(1)觀察的方法。視覺(jué)藝術(shù)離不開(kāi)觀察,其本身并不需要技術(shù),用心去看就可以了。但是能夠用心去看,也是需要一定方法的。有些人對(duì)色敏感,有些人對(duì)形敏感,有些人喜歡粗線條的大關(guān)系,不拘小節(jié);而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列,不厭其繁。整體的看與比較的看,在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問(wèn)題也是個(gè)技術(shù)性問(wèn)題。
(2)工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類(lèi)材料,以便從中選取自己喜歡的工具和材料,為能充分表達(dá)自己做好物質(zhì)的準(zhǔn)備。
(3)理論與實(shí)踐相結(jié)合,素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、美學(xué)等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性,應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。
4.素描教學(xué)中的實(shí)驗(yàn)性
教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)實(shí)驗(yàn)精神的具體方法與途徑:一方面是材料應(yīng)用的可能性;另一方面是視覺(jué)心理接受的可能性,從這兩方面入手可以大大拓展我們的視覺(jué)空間。素描作為基礎(chǔ)教學(xué)是有其相對(duì)穩(wěn)定性的,但是,作為藝術(shù)教學(xué),創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)是教學(xué)主要目的。沒(méi)有實(shí)驗(yàn)精神就不會(huì)有所突破,墨守成規(guī)的技術(shù)訓(xùn)練只會(huì)造就沒(méi)有創(chuàng)造力的人。
社會(huì)的進(jìn)步需要有思想、有開(kāi)拓精神和創(chuàng)造力的大學(xué)生。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神。總的來(lái)說(shuō),素描教學(xué)處于繼續(xù)探索階段,許多教育專家都在實(shí)踐中不斷總結(jié)和提出各種有效的教學(xué)方法和新的教育理念,作為一個(gè)教師,一個(gè)教育工作者這些是我想說(shuō)的一些觀點(diǎn),也是幾年教學(xué)中的一些想法,當(dāng)然還不成熟,但是藝術(shù)是需要發(fā)展和創(chuàng)新的。
近幾個(gè)月來(lái),我和我的學(xué)生們都沉浸在素描的世界里。素描對(duì)于我這個(gè)美術(shù)老師是再熟悉不過(guò)了，怎樣教好他們是我近幾個(gè)月來(lái)常常思考的問(wèn)題，歸納起來(lái)不外乎幾點(diǎn)：
1、做好課前工作，保障教學(xué)順利實(shí)施
“只有備好課，才能教好課?！币虼耍以诿看握n前都認(rèn)真寫(xiě)教案，總結(jié)重、難點(diǎn)及解決的方法，對(duì)于課時(shí)和步驟的把握都做到心中有數(shù)，這樣才不至于在課堂上手忙腳亂，課堂上的每一個(gè)步驟、每一個(gè)程序都要在課程開(kāi)始之前設(shè)想好，盡可能地為孩子們考慮全面，讓他們可以順利接受知識(shí)，課堂上解決教學(xué)疑惑及問(wèn)題。
2、嚴(yán)把教學(xué)關(guān)，保障課堂的教學(xué)效果
我們每次課的時(shí)間安排為1小時(shí)30分。那么，對(duì)于學(xué)生和老師來(lái)說(shuō)課上這段時(shí)間是非常關(guān)鍵的。學(xué)生有沒(méi)有認(rèn)真聽(tīng)課，有沒(méi)有認(rèn)真完成作業(yè)，加上老師的教學(xué)方法的得當(dāng)、內(nèi)容安排的是否合理以及能否針對(duì)具體問(wèn)題的解決而決定了課堂的效果。
3、加強(qiáng)管理，做到課堂無(wú)小事
在我們畫(huà)室，大部分的學(xué)生是帶者一顆積極的求知的心態(tài)而來(lái)的?？墒且灿懈鲃e同學(xué)感覺(jué)這只不過(guò)是課外培訓(xùn)班，所以上課時(shí)就不像在平時(shí)學(xué)校表現(xiàn)嚴(yán)謹(jǐn)。例如課堂小動(dòng)作、吃東西、講話等小毛病都出來(lái)了。為了讓學(xué)生明白這其中的道理，我們必須耐心說(shuō)服、勸導(dǎo)，有時(shí)還會(huì)與家長(zhǎng)進(jìn)行溝通，目的都是希望學(xué)生學(xué)的好。同時(shí)老師也要看到學(xué)生的長(zhǎng)處和他們的進(jìn)步，哪怕是一絲一毫，老師的表?yè)P(yáng)都會(huì)讓他們受到極大的鼓舞。
4、教學(xué)效果,你我需要共同努力
學(xué)生來(lái)學(xué)習(xí)的目的是學(xué)知識(shí)，最后的效果是綜合了老師的教和學(xué)生的學(xué)。我覺(jué)得如果上面幾條都能做的很好的情況下，教學(xué)效果便是顯而易見(jiàn)的。當(dāng)然，對(duì)于每一次課可能不易達(dá)到百分百的滿意度，但是可以從每次課上總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，這其中包括對(duì)學(xué)生的要求和自己的要求，這樣才能在以后的學(xué)習(xí)中發(fā)揮的更好。
縱觀歷代大師的繪畫(huà)成就和繪畫(huà)認(rèn)識(shí)，都視素描為表述思想、情感最直接最根本的表現(xiàn)形式，如今它已成為視覺(jué)藝術(shù)各專業(yè)基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的共同需要。它不僅是視覺(jué)藝術(shù)各專業(yè)夯實(shí)基礎(chǔ)的需要，亦是一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨(dú)特的美學(xué)意義和審美價(jià)值。以人物頭像為例，淺談幾點(diǎn)素描教學(xué)體會(huì)。
我國(guó)現(xiàn)代素描奠基人之一徐悲鴻先生曾對(duì)素描的基本訓(xùn)練提出“新七法”，這七法十分全面地概括了畫(huà)好一張素描的基本要點(diǎn)，即“一、位置得宜，二、比例正確，三、黑白分明，四、動(dòng)態(tài)天然，五、輕重和諧，六、性格畢現(xiàn)，七、傳神”。其中前三點(diǎn)是從構(gòu)圖、造形和色調(diào)方面提出的要求，對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)，這三點(diǎn)是最重要和必須把握好的;四五兩點(diǎn)是從審美角度提出的美學(xué)原則——自然和諧;最后兩點(diǎn)又進(jìn)一步從精神和心理學(xué)高度要求素描不僅外形畫(huà)準(zhǔn)畫(huà)好，還要體現(xiàn)性格、傳達(dá)精神。我們學(xué)習(xí)素描一般以寫(xiě)實(shí)為基本要求，比例正確是寫(xiě)實(shí)的前提，經(jīng)過(guò)一定階段的訓(xùn)練，把表現(xiàn)對(duì)象的比例畫(huà)準(zhǔn)是較容易的，但若把神態(tài)、動(dòng)態(tài)畫(huà)得自然、調(diào)子畫(huà)得和諧生動(dòng)卻是不容易的，這要依靠美術(shù)修養(yǎng)、熟練程度及總體藝術(shù)要求。
一、“形”與“型”的理解誤區(qū)
“形”與“型”對(duì)于繪畫(huà)而言是非常重要的兩個(gè)方面，兩方面共同組成統(tǒng)一的視覺(jué)畫(huà)面?！靶巍敝饕感蜗笃矫嫣卣鞯臏?zhǔn)確，一個(gè)部位與另一個(gè)部位的平面位置關(guān)系，“形”準(zhǔn)是寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的基本要求，其決定了能否把模特畫(huà)準(zhǔn)畫(huà)像，側(cè)重于二維的表達(dá);“型”主要指所表現(xiàn)的形象的體積關(guān)系空間關(guān)系的表達(dá)，側(cè)重于三維的表達(dá)，即所謂形體塑造?！靶巍迸c“型”相互區(qū)別又相互聯(lián)系的兩個(gè)方面共同作用于整個(gè)畫(huà)面。
人物素描頭像作為素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的一項(xiàng)主要內(nèi)容，要求作畫(huà)者不僅要掌握頭部的基本解剖結(jié)構(gòu)，理解頭部的形體結(jié)構(gòu)，還需把握對(duì)象的局部特征，及對(duì)形體的觀察力、感受力、理解力、表現(xiàn)力等等。欲把形體畫(huà)準(zhǔn)，仔細(xì)地觀察外，還需了解人頭像的基本特點(diǎn)，頭部結(jié)構(gòu)最基本特點(diǎn)是它的左右對(duì)稱性，從正面角度畫(huà)模特兒很容易把握對(duì)稱特點(diǎn)，從半側(cè)面畫(huà)模特兒由于有了透視因素的影響，在平面位置上畫(huà)準(zhǔn)對(duì)稱性并不太難，但從體積上做到左右對(duì)稱難度卻很大。對(duì)于“形準(zhǔn)”的要求需在各部位平面位置的準(zhǔn)確性上嚴(yán)格把關(guān)，對(duì)于“型準(zhǔn)”的要求要依賴其內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)。對(duì)于人物頭像素描而言，頭骨起著框架的關(guān)鍵作用，要在以頭骨為框架的基礎(chǔ)上，畫(huà)準(zhǔn)整個(gè)頭的比例、透視、動(dòng)態(tài)、斜度等，做到解剖結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)的有機(jī)結(jié)合。
二、形神兼?zhèn)洹宋锼孛璧囊蟆?/p>
形與神是一幅優(yōu)秀作品需具備的兩個(gè)基本方面，形準(zhǔn)是神備的基礎(chǔ)，畫(huà)形容易畫(huà)神難。人物素描不僅要表現(xiàn)不同形象的特點(diǎn)，還須盡量深入細(xì)微地表現(xiàn)出個(gè)性氣質(zhì)、神態(tài)情緒、理想追求，表現(xiàn)人物的完美和諧，莊重自然，青春生命，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的不同人物的不同經(jīng)歷，不同環(huán)境中的不同精神面貌。作為基礎(chǔ)或有一定功底的學(xué)生，首先要解決的是形準(zhǔn)的問(wèn)題，在此基礎(chǔ)上注意人物神態(tài)的刻畫(huà)，在平時(shí)的練習(xí)中，注意人物內(nèi)在性格和情緒的刻畫(huà)，并不是必須在技巧提高之后才去追求。多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn)，在模特神情最為自然、生動(dòng)的時(shí)刻來(lái)表現(xiàn)，較容易使畫(huà)面形象具有生氣。
三、整體與局部的相互關(guān)系
整體的藝術(shù)形象是一切藝術(shù)門(mén)類(lèi)創(chuàng)作中的追求。馬蒂斯說(shuō)：“沒(méi)有整體的形，細(xì)節(jié)畫(huà)得再好、再出色也毫無(wú)價(jià)值?！薄罢w”有兩層含義，一是畫(huà)面效果的整體性，二是整個(gè)作畫(huà)的步驟的整體性。
一張畫(huà)的整體視覺(jué)效果，是評(píng)價(jià)這張畫(huà)好壞的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。從整體出發(fā)進(jìn)行觀察體驗(yàn)，才能把握住物象大的形態(tài)、氣質(zhì)，局部，孤立的不顧整體的觀察習(xí)慣，只能是因小失大，支離破碎。觀察時(shí)的整體意識(shí)，不僅是視覺(jué)習(xí)慣問(wèn)題，同時(shí)也是一個(gè)審美要求問(wèn)題。
作畫(huà)過(guò)程應(yīng)是整體觀察整體刻畫(huà)整體進(jìn)行，做到整體著眼局部落筆。正確有效的觀察應(yīng)以做畫(huà)時(shí)的整體意識(shí)，具體刻畫(huà)時(shí)的比較分析意識(shí)，對(duì)物象特征的關(guān)注意識(shí)同時(shí)展開(kāi)，有的同學(xué)在作畫(huà)時(shí)不是在整體觀念的指導(dǎo)下全面推進(jìn)，而是急于求成，急著出局部效果，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，“只見(jiàn)樹(shù)木不見(jiàn)森林”，常常是某一部分已經(jīng)畫(huà)得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，因而造成局部與局部、局部與整體的關(guān)系無(wú)法很好地銜接。解決整體與局部的關(guān)系主要靠比較的方法，比較色調(diào)的深淺，比較形體比例的長(zhǎng)短、寬窄、大小、斜度，比較透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)等等。根據(jù)這些比較畫(huà)出來(lái)的形象，才能形象的表現(xiàn)出客觀對(duì)象的本質(zhì)面貌。
整體也是觀察物象和處理畫(huà)面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量，因此，要重視學(xué)會(huì)正確觀察物象的方法。能否把所要刻畫(huà)的物象整體地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是在學(xué)習(xí)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)。
分析比較是處理物體與物體之間，物體與周?chē)h(huán)境之間，物體自身內(nèi)部不同部分之間關(guān)系的基本思維方式。這樣的比較分析能使觀察、刻畫(huà)不陷于孤立、片面、狹隘，它是作畫(huà)時(shí)整體意識(shí)在局部深入時(shí)的反映。在觀察時(shí)，寫(xiě)生對(duì)象中形狀，結(jié)構(gòu)，體面，比例，明暗，空間，質(zhì)地等繪畫(huà)因素都是比較分析的對(duì)象和內(nèi)容，這種比較分析意識(shí)必需貫穿于作畫(huà)全過(guò)程。
"整體—局部—整體"的反復(fù)過(guò)程是繪畫(huà)實(shí)踐的必然過(guò)程。二者互為依托，不可偏廢;很好的把握整體，需要一個(gè)人的胸懷與氣度，一雙未受過(guò)專業(yè)訓(xùn)練的眼睛總?cè)菀自诰植恐g停留，注意力往往迷失在一些細(xì)枝末節(jié)當(dāng)中。深入刻畫(huà)時(shí)的分析比較意識(shí)是使局部刻畫(huà)服從畫(huà)面整體要求的根本保證。有些細(xì)節(jié)因畫(huà)面整體需要而自生自滅，它同樣完成了它所擔(dān)負(fù)的或主或次的任務(wù);一個(gè)細(xì)節(jié)都不應(yīng)在整體中占據(jù)其他細(xì)節(jié)的位置，所有的細(xì)節(jié)應(yīng)在整體中含而不露，顯示其獨(dú)特的魅力和無(wú)窮的意味。
四、再現(xiàn)與表現(xiàn)——兩種基本的繪畫(huà)形式
素描的再現(xiàn)性是指以客觀物象為依據(jù)，忠實(shí)地再現(xiàn)客觀對(duì)象的形體特征，真實(shí)客觀地揭示對(duì)象的精神狀態(tài)和性格特征;素描的表現(xiàn)性是指以畫(huà)者的主觀感受為依據(jù)，運(yùn)用夸張和變形等手法，強(qiáng)調(diào)對(duì)象形體中的情感因素，強(qiáng)烈表現(xiàn)作者對(duì)對(duì)象的體驗(yàn)和評(píng)判，表現(xiàn)性是素描學(xué)習(xí)的最終目的。素描的再現(xiàn)性是素描教學(xué)的核心內(nèi)容，但往往一幅作品是再現(xiàn)性與表現(xiàn)性的結(jié)合。
雖然美術(shù)學(xué)習(xí)的使命是創(chuàng)作出“高于生活”的美術(shù)作品，但對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生的素描學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō)，總的要求就是在二圍的空間內(nèi)再現(xiàn)客觀對(duì)象，給人造成一種逼真的視覺(jué)感受，主要鍛煉她們的構(gòu)圖能力，造型能力，形體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)能力，黑白灰色調(diào)的控制能力，畫(huà)面空間的處理能力，質(zhì)感量感的表達(dá)能力，整體性及生動(dòng)性的理解能力等一系列造型手段的綜合能力?！边_(dá)芬奇說(shuō)過(guò)：“誰(shuí)善于模仿、誰(shuí)就善于創(chuàng)造”，從這個(gè)意義層面來(lái)理解，如要表現(xiàn)首先再現(xiàn)。
五、藝術(shù)性與技術(shù)性——兩個(gè)不同的繪畫(huà)階層
素描教學(xué)的內(nèi)容既有技術(shù)性因素，又有藝術(shù)性因素;素描的技術(shù)性是指素描教學(xué)中的諸多技術(shù)問(wèn)題，如構(gòu)圖比例，透視，造型，形體，結(jié)構(gòu)，空間，質(zhì)感，量感，光影，線條，明暗，調(diào)子等等問(wèn)題，素描的技術(shù)性是素描學(xué)習(xí)的核心內(nèi)容，而素描教學(xué)的核心內(nèi)容歸根結(jié)底是其藝術(shù)性因素。在訓(xùn)練學(xué)生技術(shù)性的同時(shí)應(yīng)注意喚醒學(xué)生的內(nèi)在潛能,使他們進(jìn)入敏銳的自我感知世界，也就是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力獨(dú)立思考意識(shí)即藝術(shù)性因素。
到了學(xué)習(xí)的較高級(jí)階段，應(yīng)考慮畫(huà)的有立意，有構(gòu)思，有審美因素的捕捉調(diào)度，有一定畫(huà)面形式感等。但技術(shù)問(wèn)題如解決不好，必然造成進(jìn)一步專業(yè)學(xué)習(xí)的嚴(yán)重缺陷。從藝術(shù)層面來(lái)講，畫(huà)的技術(shù)性是為畫(huà)的藝術(shù)性服務(wù)的，離開(kāi)了繪畫(huà)的藝術(shù)性這個(gè)根本目的，技術(shù)性沒(méi)有了探討及存在的意義，藝術(shù)性是一切技術(shù)探索完善的原動(dòng)力。對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生素描學(xué)習(xí)的整體要求就是作品在一定技術(shù)性的基礎(chǔ)上更多的表現(xiàn)出作品的藝術(shù)性。
六、輪廓線與明暗交界線——形體具備的基本條件
輪廓線指物體的外邊緣線，實(shí)質(zhì)它本是一定的面，是一定面的的縮影，每個(gè)物體的外形輪廓都不同，即使是同一個(gè)物體，從不同角度看，也有不同的輪廓形狀，它依據(jù)物象的形體、透視關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系而發(fā)生變化，會(huì)或輕或重或?qū)捇蛘蛱摶驅(qū)?。輪廓線的處理能力能充分表現(xiàn)出一個(gè)人的形體理解能力及塑造水平;明暗交界線是物體亮部與暗部轉(zhuǎn)折處的一個(gè)面而不非一條線，確切來(lái)說(shuō)應(yīng)是“明暗交界限”，而非“線”，它是形體出現(xiàn)深度、體積的關(guān)鍵。每個(gè)部位明暗交接線的虛實(shí)及色調(diào)的變化都是不同的。在基本形準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，處理好輪廓線及明暗交界線的細(xì)微變化便能在二維的平面上浮現(xiàn)出逼真的畫(huà)面效果。
七、黑白與灰——形體具備的充分條件
“黑白灰”一般理解為形體的三個(gè)大面，即“亮面”、“暗面”“灰面”。它與素描的“五大調(diào)子”一起組成統(tǒng)一完整的形體，是調(diào)子素描(光影素描)塑造形體最概括、最基本的的法則。素描作品要求基本形準(zhǔn)確以外，還要有畫(huà)面黑白灰的整體效果，黑白對(duì)比強(qiáng)烈而響亮，層次分明，具備虛實(shí)關(guān)系等，另外，用筆忌拖泥帶水，要干凈利索，忌畫(huà)得遍數(shù)過(guò)多和改來(lái)改去，要避免畫(huà)面的臟、灰、亂，這些問(wèn)題主要是由于畫(huà)面中的灰調(diào)子不準(zhǔn)確造成的。在處理黑白灰關(guān)系時(shí)應(yīng)做到在畫(huà)大的明暗階段，絕不能陷入五官等局部刻畫(huà)，要始終放眼整體(包括大的黑白對(duì)比、大的虛實(shí)強(qiáng)弱、大的透視變化)，然后在整體的基礎(chǔ)上從最主要的部位一步步深入，最后作進(jìn)一步的畫(huà)面黑白灰關(guān)系的調(diào)整。
八、素描的線條
線條是一種對(duì)形體的概括和“抽象”，是表現(xiàn)一切形象的最基本的元素之一，是素描優(yōu)劣的檢驗(yàn)標(biāo)記之一，是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵因素之一。法國(guó)古典主義畫(huà)家安格爾認(rèn)為：“線條——這是素描，這就是一切，”充分說(shuō)明了線條的重要性?？偟膩?lái)說(shuō)線條的形式有直線、曲線、長(zhǎng)線、短線之分。線條具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，用什么樣的線條直接影響著畫(huà)面最后的效果。用直線塑造的形體給人硬朗、結(jié)實(shí)的感覺(jué)，但運(yùn)用不得當(dāng)也會(huì)有生硬呆板的感覺(jué)，易于表現(xiàn)形象較為硬朗的物體;曲線塑造形體給人柔和、委婉、自由的感覺(jué)，易于表現(xiàn)形象較為細(xì)膩的物體。只用明暗來(lái)畫(huà)素描，雖然正確但很死板，不能充分表達(dá)的作者的感情，通過(guò)線條和明暗的結(jié)合，能充分賦予素描以力量和生氣。
九、完整性與生動(dòng)性——繪畫(huà)所追求的目標(biāo)
畫(huà)面的完整性，主要指能夠恰到好處地掌握深入與概括的尺度。完成后的作品既有較精細(xì)的細(xì)節(jié)刻畫(huà)，又有大的形體概括，這個(gè)尺度的把握要根據(jù)作品時(shí)間長(zhǎng)短而定，很據(jù)作品的整體風(fēng)格而定。以人為素描頭像為例，一般要做到：五官的刻畫(huà)應(yīng)比較深入細(xì)致、生動(dòng)，基本表現(xiàn)出模特的特征，形神兼具，黑白灰關(guān)系明確，明暗交界線近側(cè)的結(jié)構(gòu)形體應(yīng)深入、具體，遠(yuǎn)側(cè)的、或處在暗部的細(xì)節(jié)要統(tǒng)一到基本形體里去，依然能感到這些細(xì)節(jié)的存在，頭發(fā)的特點(diǎn)、質(zhì)感要有一定的表達(dá)，服裝(領(lǐng)子)用筆簡(jiǎn)單概括、層次簡(jiǎn)化，同時(shí)注意畫(huà)面的均衡。所謂生動(dòng)性，指對(duì)整個(gè)畫(huà)面的視覺(jué)心里感受，包括通過(guò)簡(jiǎn)潔的用筆表達(dá)模特兒的形象、神態(tài)、體積、質(zhì)感等特點(diǎn)，通過(guò)線和色調(diào)的虛實(shí)變化表達(dá)對(duì)象的空間感，包括色調(diào)概括透明，黑白灰有節(jié)奏，人物內(nèi)心感情完美生動(dòng)等。
一般來(lái)說(shuō)，素描功底的高低直接影響著今后的專業(yè)學(xué)習(xí)及藝術(shù)創(chuàng)作水平的高低。在素描學(xué)習(xí)的過(guò)程中，我們的認(rèn)識(shí)水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)會(huì)得到不斷的提高，這使我們?cè)谝院蟮膶W(xué)習(xí)中更加輕松愉悅、更容易的去理解、去感悟。由此可見(jiàn)，素描在美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中具有舉足輕重的作用，不可忽視素描在專業(yè)學(xué)習(xí)中的獨(dú)特地位。
十、考生在頭像素描考試中存的一些問(wèn)題
1、人物的基本形不準(zhǔn)確。包括頭部動(dòng)勢(shì)，頭部的外輪廓以及臉部輪廓，五官位置，頭頸肩的關(guān)系等等。
2、對(duì)頭部結(jié)構(gòu)的不理解。缺乏解剖知識(shí)，不能透過(guò)現(xiàn)象看本質(zhì)，緊緊地抓住骨骼和主要肌肉來(lái)表現(xiàn)，使得形體松散，線條、明暗不能落在實(shí)處。要想深入地刻劃對(duì)象，必須要做到“知其所以然”。
3、立體觀念不強(qiáng)。由于幾何石膏立體清晰易辨，而頭部形體比較復(fù)雜，往往陷入局部的描摹之中而忽略立體地觀察與表現(xiàn)，缺乏應(yīng)有的深度。
4、缺乏整體觀念，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關(guān)系無(wú)法很好地銜接。很多同學(xué)會(huì)不厭其煩地?fù)秆?、鼻、嘴。頭發(fā)、耳朵草草了事，脖子與肩的關(guān)系不予重視，畫(huà)面凌亂而不協(xié)調(diào)。
5、缺乏敏銳的感受，在教學(xué)中常常看到有的學(xué)生不管畫(huà)誰(shuí)，不管對(duì)象的長(zhǎng)相如何，氣質(zhì)怎樣，都畫(huà)得像一個(gè)人，模特兒似乎成了擺設(shè)，成了他們胡編亂造的參照物。人物千人一面，概念化，臉譜化，一點(diǎn)不象模特，像不像確實(shí)不是衡量一張素描作品優(yōu)劣的惟一標(biāo)準(zhǔn)，但它卻能檢驗(yàn)一個(gè)學(xué)生對(duì)事物所具備的敏感性和表現(xiàn)能力。如果一個(gè)學(xué)生長(zhǎng)時(shí)間脫離對(duì)象去感受，去編造所謂的畫(huà)面效果和廢棄對(duì)客觀對(duì)象感知能力的訓(xùn)練，那么就會(huì)造成感知能力的退化，失去一個(gè)專業(yè)人所應(yīng)有的敏感性。
6、不注意頂骨及枕骨的位置。因頭發(fā)覆蓋住頭顱，往往只表現(xiàn)大的外形而忽視整個(gè)頭顱的基本結(jié)構(gòu)，應(yīng)加強(qiáng)對(duì)頭顱基本結(jié)構(gòu)的理解。
凡此種種，說(shuō)明有些考生尚不能宏觀上把握整體，掌握基本形，造型能力不夠強(qiáng)，理解力有待提高，不能深入中講究完整地處理畫(huà)面。在觀察方法、作畫(huà)步驟等技法性訓(xùn)練的同時(shí)，必須提高審美意識(shí)及藝術(shù)修養(yǎng)。
總之，頭像素描試卷的特點(diǎn)應(yīng)該是：準(zhǔn)確、肯定、響亮、概括、完整、生動(dòng)。人物要畫(huà)得像，首先是形神兼?zhèn)?，注重人物?nèi)在性格和情緒的刻劃。一幅素描試卷只有做到完整性和生動(dòng)性的統(tǒng)一，才會(huì)魅力無(wú)窮，取得優(yōu)異成績(jī)。
藝術(shù)教師在鉆研教材、備課，設(shè)計(jì)教學(xué)模式，尋求教學(xué)方法時(shí)可能花了不少功夫，到了課堂上，有的學(xué)生對(duì)這部分內(nèi)容感興趣，有的對(duì)那部分感興趣，如：中國(guó)古代繪畫(huà)，歐洲文藝復(fù)興時(shí)期繪畫(huà)和外國(guó)近代繪畫(huà)，學(xué)生對(duì)這些內(nèi)容喜好不同，在精力分配上懸殊很大，而女同學(xué)喜歡服裝的多一些，到教學(xué)“現(xiàn)代服飾藝術(shù)”這部分內(nèi)容時(shí)可能比較專注，“心”到是學(xué)生學(xué)習(xí)的內(nèi)部驅(qū)動(dòng)力，“心”到與不到，全_教師組織調(diào)度;整齊與否，決定最終的教學(xué)效果。藝術(shù)課原本是最讓人心動(dòng)的，藝術(shù)課(尤其是美術(shù))單一的欣賞內(nèi)容，教師力求“活”而有趣，但千變?nèi)f化始終是一個(gè)欣賞，過(guò)分的知識(shí)化、理性化，學(xué)生的熱情不會(huì)堅(jiān)持很久，久而久之，部分學(xué)生“心”不到位了，“眼神”也走了，對(duì)于藝術(shù)課他們也就開(kāi)始走過(guò)場(chǎng)，或者浮躁，再不然就是：你們上課，我行我素。于是，一堂藝術(shù)課就成了有板有眼的自習(xí)課或休閑課。高中教學(xué)不同于小學(xué)和初中，又說(shuō)又表演的教學(xué)方式不太適合，“表演”課自然是不會(huì)出現(xiàn)的，偶爾的“故事會(huì)”也不能多用，“快樂(lè)的大本營(yíng)”到了超級(jí)大班，擁擠的空間會(huì)讓你窒悶得喘不過(guò)氣來(lái)。到了這個(gè)時(shí)候，學(xué)生不用意志來(lái)控制自己，藝術(shù)課決不可能達(dá)到預(yù)期的教學(xué)效果。由此可見(jiàn)，藝術(shù)課同樣需要學(xué)生的意志介入和意志投入。
從現(xiàn)階段來(lái)看，高中藝術(shù)課，尤其是美術(shù)教材缺少讓學(xué)生“手動(dòng)”的教學(xué)內(nèi)容，實(shí)地考察參觀應(yīng)當(dāng)另論。但在欣賞內(nèi)容的基礎(chǔ)上，多一部分實(shí)際操作的練習(xí)，教學(xué)內(nèi)容活而豐富，更能滿足多數(shù)同學(xué)的學(xué)習(xí)需求，極大地增強(qiáng)他們的學(xué)習(xí)興趣。小學(xué)、初中有了動(dòng)手實(shí)踐的內(nèi)容，大學(xué)里也有相關(guān)部分知識(shí)，而在高中階段卻出現(xiàn)“斷層”現(xiàn)象。實(shí)際技能訓(xùn)練不是少部分參加藝術(shù)高考學(xué)生的專利。教育普及既然是面向全體學(xué)生，這部分內(nèi)容就不能空缺。因?yàn)檎嬲闹R(shí)，它的本身內(nèi)涵是豐富的，也是全面的。大綱鼓勵(lì)教師靈活機(jī)動(dòng)，但這當(dāng)中還得有一個(gè)“約定”尺度和綱要，否則又容易走形成“專業(yè)”課了。
當(dāng)前，藝術(shù)課正走在“必修”的普及路上，不過(guò)它仍然是“調(diào)味”課，缺少不行，又不能將它提升到一定高度，教師在很多時(shí)候充當(dāng)?shù)氖穷?lèi)似“變臉”一樣的角色。許多教師認(rèn)為，反正學(xué)校也不重視，評(píng)職最后，待遇最低，上藝術(shù)課沒(méi)人會(huì)看得起，所以，在這樣的環(huán)境下，教師創(chuàng)新意識(shí)不強(qiáng)。前幾年，地理、生物課也非應(yīng)試科目，教學(xué)景況和藝術(shù)課相差無(wú)幾，但自從加盟理科綜合考試科目起，成績(jī)上去了，地理、生物教師一下也搖身變成升學(xué)考試舉足輕重的顯赫人物了。藝術(shù)課呢，還是那樣……更多時(shí)候只能服從教學(xué)需要，為主課讓路，在主課與主課的磨合中客串“潤(rùn)滑劑”、點(diǎn)綴物。最終主課豐收了，藝術(shù)課也未能實(shí)現(xiàn)“叢中笑”的初衷。顯而易見(jiàn)，藝術(shù)教師在這當(dāng)中的“色調(diào)”關(guān)系非常微妙。
素描入門(mén)一般是從石膏幾何體寫(xiě)生開(kāi)始。石膏幾何體結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔，容易把握。學(xué)生只有熟練掌握了石膏幾何體的體積塑造、空間表現(xiàn)等基礎(chǔ)性技法，才能進(jìn)入第二階段的靜物寫(xiě)生。
靜物是許多形狀各異的幾何體組成。不同材料的靜物，所要表現(xiàn)的質(zhì)感是不同的，不同色彩的靜物，它們要表現(xiàn)的明暗調(diào)子也不一樣。因此，在由石膏幾何體寫(xiě)生向靜物素描轉(zhuǎn)變的過(guò)程中有必要進(jìn)行過(guò)渡性的寫(xiě)生訓(xùn)練，可以分為三段進(jìn)行。
一、興趣引導(dǎo)，雅谷共賞
在石膏幾何體寫(xiě)生的最后階段，教師可適當(dāng)插入一兩個(gè)形體結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單的靜物與古跡幾何體擺放在一起寫(xiě)生。注意擺放物體的整體效果，營(yíng)造出一種高雅的氣氛，可以是一只古色古得的陶罐，搭配兩三只蘋(píng)果等，盡量激起學(xué)生作畫(huà)的欲望，讓其有一股立即手畫(huà)的激情。
二、耐心分析，循序漸進(jìn)
任何簡(jiǎn)單的靜物都比石膏幾何體難表現(xiàn)，而學(xué)生接受的知識(shí)又較少，這時(shí)教師要善于引導(dǎo)學(xué)生將幾何體中學(xué)到的知識(shí)與靜物寫(xiě)生融會(huì)貫通。例如：一只上了釉的土紅色的結(jié)構(gòu)，分解成若干個(gè)直徑大小不等的圓，要求學(xué)生像畫(huà)石膏幾何體樣，畫(huà)準(zhǔn)每個(gè)圓的透視，壇子的高度、寬度，可以用石膏幾何體的畫(huà)法去畫(huà)準(zhǔn)它們之間的長(zhǎng)、寬、高比例關(guān)系，最后把這些分散的結(jié)構(gòu)，進(jìn)行切割連接，就能很準(zhǔn)確地畫(huà)出泡菜壇的形體結(jié)構(gòu)。
學(xué)生對(duì)新的寫(xiě)生對(duì)象有較強(qiáng)的好奇心和急于表現(xiàn)的積極性，但要把新知識(shí)轉(zhuǎn)化為熟練的技能，必須有一個(gè)過(guò)程。因此，在安排靜物的難度時(shí)，在循諏漸進(jìn)，教師要多作示范寫(xiě)生，讓學(xué)生在潛移默化中提高。
三、角色轉(zhuǎn)換，主次分明
在寫(xiě)生過(guò)程中，隨著時(shí)間的推移，教師要把把握側(cè)重點(diǎn)，以靜物為主體，配以石膏幾何體穿插，讓學(xué)生從心理上有一種熟悉的感覺(jué)。這時(shí)的教學(xué)要求是靜物的形狀結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確到位，空間的虛實(shí)表現(xiàn)有層次，不同物體的質(zhì)感塑造能傳達(dá)出它們各自的材質(zhì)和重量感。在表現(xiàn)意識(shí)上，學(xué)生要進(jìn)入到靜物素描階段的概念，為徹底地?cái)[脫石膏幾何體，完全進(jìn)入靜物素描寫(xiě)生作最后鋪墊。
從石膏幾何體到靜物素描的過(guò)渡教學(xué)，其實(shí)是一個(gè)知識(shí)點(diǎn)到另一個(gè)知識(shí)點(diǎn)的軌跡，是一個(gè)探索前進(jìn)的過(guò)程，做好了這階段的過(guò)渡教學(xué)，就等于為今后的教學(xué)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
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