參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結(jié)合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關(guān)系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。
《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，“根據(jù)我國的教育方針和總的培養(yǎng)目標，結(jié)合幼兒的年齡特點，幼兒園的教育任務應是向幼兒進行體、智、德、美全面發(fā)展的教育，使其身心健康活潑的成長，為入小學打好基礎(chǔ)，為造就一代新人打好基礎(chǔ)?！睂τ變哼M行的音樂教育作為提高幼兒素質(zhì)的重要學科，是對幼兒進行美育的重要手段;同時，音樂教育所包含的內(nèi)容豐富，也是發(fā)展幼兒個性、興趣、能力的最好途徑。
蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”在唱唱、跳跳中使幼兒受到美的熏陶、形成活潑開朗的個性，同時感受音樂的美、產(chǎn)生愉快的心情是筆者一直以來在幼兒音樂教育中的感受和心得。
一興趣導引，愛學樂學
幼兒園的孩子自我控制和約束能力較差，具有好動、注意力集中時間短等特點，同時，處于這個階段的幼兒以形象思維為主，抽象思維發(fā)展得尚未成熟。因此，幼兒在這一階段的特點是形象思維和無意注意占優(yōu)勢。
在音樂教育中，結(jié)合幼兒這一階段的發(fā)展特點，充分運用講故事、做游戲等各種各樣以“動”為主、吸引幼兒注意的活動形式，充分調(diào)動幼兒的興趣，從而培養(yǎng)幼兒對音樂學習的積極性，達到使幼兒想學、愛學、肯學音樂的目的。
興趣是產(chǎn)生學習動力的重要心理因素。尤其在幼兒階段，在進行音樂教育的時候，在教材、課堂活動設(shè)計等方面都要以激發(fā)幼兒的興趣為主要手段。首先，在選擇教材的時候，盡量從指定教材中選取能引發(fā)幼兒強烈興趣的內(nèi)容來教授，無論歌詞、題材、節(jié)奏、形式，或是音樂作品本身的結(jié)構(gòu)和風格，都要符合幼兒的實際生活，只有和實際生活相結(jié)合的教材內(nèi)容，才能真正引起幼兒學習的興趣。如《手指歌》，無論在歌詞內(nèi)容方面還是音樂作品本身的節(jié)奏上，都很符合幼兒年齡階段的特征，幼兒能在音樂中找到共鳴，歌詞記憶起來也更加容易、簡潔。又如，將一些音樂作品中的節(jié)奏適當改編，使其變得活潑、明快，這樣也能夠吸引幼兒的注意力，使其感興趣。這樣的音樂教學活動既是唱歌的教授，又是幼兒的游戲，同時還能更好地培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
在課堂活動的設(shè)計方面，要將教法趣味化。教師要知道，好奇心是幼兒在這一年齡階段的重要心理特征，幼兒會經(jīng)常通過形象的思維方式去滿足他們的好奇心。作為教師，要時刻謹記保護并培養(yǎng)幼兒的好奇心，這樣的教育才是優(yōu)秀的、為幼兒一生負責的教育。因此，在教學過程中，教師應將形象教學和幼兒的好奇心很好地結(jié)合起來，使教學方法更生動、形象、充滿樂趣。
二創(chuàng)設(shè)意境，身臨其境
在課堂教學中，及時、到位地創(chuàng)設(shè)與教授內(nèi)容相符的意境，能更好地提高音樂作品的表現(xiàn)力，從而使幼兒更加喜歡音樂作品。
歌詞，也可以稱作是音樂作品的一種文學表現(xiàn)形式。雖然歌詞本身的字數(shù)不多，且篇幅較為短小，但是幼兒必須要通過接觸歌詞，進而接觸到整個音樂作品。因此，音樂作品中，歌詞所描繪出的包括人物、情節(jié)、動作以及所運用的語言，都對幼兒有著直接的印象和影響。但是在這一年齡階段中，幼兒對歌詞本身沒有抽象理解的能力，若采用單純、傳統(tǒng)的灌輸式教學方法，會起到適得其反的效果。因此，在實際教學中，我努力將歌詞內(nèi)容改編成有時間、地點、人物、事件，幼兒容易接受的故事講給他們聽，這樣使幼兒能更清晰、明確地理解歌詞內(nèi)容，而且，通過教師的生動講解，幼兒對音樂作品也更加有了興趣，可謂“一舉兩得”。如在教授《春天來了》這首歌時，我會聲情并茂地向幼兒勾勒出一幅春天綠意盎然的畫面：“春天來了，外面的世界真美啊!瞧……聽……美麗的花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥……春天的腳步近了，世界都變得不一樣了!”幼兒在認真聽我講故事的同時，情不自禁地對歌曲產(chǎn)生了濃厚的興趣，因此學習音樂作品的積極性隨之高漲起來。如在教學《找朋友》的音樂游戲，通過一段游戲的培訓，孩子們不僅對此游戲樂此不疲，而且在半個學期里記住了所有的音節(jié)、字母，并能熟練地拼出各種不同的漢字讀音，基本達到了小學二年級的拼音水平。
新的課程改革目的更在于以幼兒的活動為中心的知識、技能的運用過程，注重幼兒的自主設(shè)計、自主探索、自主決策、自主交流，讓幼兒在積極參與游戲活動中輕松愉快地獲得知識，這就充分顯示了寓教于樂的巨大威力。另一方面，寓教于樂十分有利于幼兒的智力開發(fā)，如我們常常開展幼兒猜拳游戲，能讓幼兒迅速了解數(shù)與數(shù)之間的關(guān)系，增強其心算及反應的敏捷能力，讓幼兒的智力得到較好的開發(fā)，為其今后的學習創(chuàng)新打下良好的基礎(chǔ)。
三結(jié)束語
總之，新的指導綱要要求如今對幼兒的音樂教育，不僅僅是讓幼兒唱唱、跳跳、玩玩那么簡單，而是要緊緊地與培養(yǎng)人的各項目標聯(lián)系起來。因此，作為幼兒音樂教師，我們要能在實踐中不斷總結(jié)經(jīng)驗，在教法和創(chuàng)設(shè)課堂方面推陳出新，同時遵循幼兒在這一年齡階段的特點以及他們的思維發(fā)展規(guī)律，利用多種形式，將音樂教育教“活”，在實踐中積累更多的經(jīng)驗，從而更好地激發(fā)幼兒對音樂課堂的興趣。最后使幼兒通過對音樂作品的學習，培養(yǎng)他們對音樂的感受力、節(jié)奏感以及表現(xiàn)力，同時提高他們對音樂知識的興趣和熱愛，進一步為他們的藝術(shù)之路貢獻一份寶貴的力量。
通過這一段的培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思;21世紀的音樂課，應該教給孩子們什么?
一、培訓使我對教師這一職業(yè)有了更加清楚的認識
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續(xù)和發(fā)展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養(yǎng)兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發(fā)學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節(jié)奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節(jié)奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
學高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。_同志在《關(guān)于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發(fā)，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領(lǐng)導、監(jiān)督和調(diào)節(jié)能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發(fā)展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創(chuàng)設(shè)情境出發(fā)，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調(diào)教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業(yè)和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉(zhuǎn)移到學習上來。
二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生為本的現(xiàn)代教育觀念，給每個學生提供思考、創(chuàng)造、表現(xiàn)及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發(fā)現(xiàn)每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經(jīng)常說“這小朋友節(jié)奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調(diào)動學生學習的積極性。學生在老師的關(guān)注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產(chǎn)生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現(xiàn)，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學
傳統(tǒng)意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關(guān)注學生的參與度是否與自己有關(guān)。當學生出現(xiàn)與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發(fā)了學生的求知欲。如果我們在每節(jié)課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調(diào)控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略
教學是門藝術(shù)，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經(jīng)常要有上升感等。
教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發(fā)展為本，以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)。“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。
中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術(shù)的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質(zhì)，培養(yǎng)完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要采用德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發(fā)，提倡學習“元素性”音樂，注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發(fā)展。
四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力
通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質(zhì)教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發(fā)展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發(fā)展起著一定的作用?，F(xiàn)代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續(xù)發(fā)展的。面對二十一世紀音樂教育，作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養(yǎng)和調(diào)整自身的知識結(jié)構(gòu)，以適應現(xiàn)代音樂教育的發(fā)展。
音樂教學是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養(yǎng)審美情趣，使用學生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要學科，音樂教學心得體會。通過對新課標的學習和研究，結(jié)合在我們學校一個學期來的實際教學的教學經(jīng)驗。現(xiàn)將音樂教學心得總結(jié)如下。
一、 把音樂教學擺正位置
以前音樂教學存在的突出問題之一就是沒有面向全體學生，沒有以學生為本。那么音樂教學究竟如何體現(xiàn)以學生為本呢?新課標著重強調(diào)應在音樂教學中貫穿素質(zhì)教育的思想，以學生的發(fā)展為本，并著眼于整體學生素質(zhì)的提高;應體現(xiàn)時代要求，著眼于使孩子從小喜愛藝術(shù)，重視音樂，激發(fā)學生學習音樂的興趣，使學生全方面得到發(fā)展。
二、 貫徹因材施教
由于各學段的藝術(shù)能力存在著明顯的差異，各種藝術(shù)能力更是因人而異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動，盡量使全體學生的身心得到健康的發(fā)展。
三、 合理利用各種資源提高音樂教學
校外藝術(shù)資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應指引學生常關(guān)注些公共媒體等積極向上的音樂藝術(shù)節(jié)目，甚至可以帶領(lǐng)學生參加各種有益的藝術(shù)類活動。以擴大音樂教學的影響面，藝術(shù)源于生活，也應讓學生從生活是感受到音樂，以提高學生的學習音樂的興趣。
總之，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)?；仡櫍愿玫貙嵤┙虒W任務，心得體會 。我們將會在新課標的指引下，結(jié)合實際情況去更好地開展我們的音樂教學工作。
很榮幸參加了本次區(qū)音樂學科疑難問題研修班的培訓。本次上課的老師用同樣的教案來上課，這個方式很好，雖然教案相同，但是每個老師的上課風格讓同樣地內(nèi)容顯得個性十足。
其實一直在思考也經(jīng)常在交流一個問題，那就是合唱的伴奏怎么來處理。有一次，給一個合唱伴奏，由于沒有正譜所以直接拿來即興伴奏了，事后合唱的指揮就來找我了。原因是，合唱的伴奏一定要有正規(guī)的合唱譜來伴奏，即興伴奏不僅達不到效果還會讓合唱隊員找不到音。這件事情給我的印象很深刻，此后我就很謹慎的給合唱伴奏。
這次聽了五節(jié)，我又想起了伴奏這個問題。自己在合唱教唱的時候經(jīng)常碰到這樣的問題，當伴奏照顧到高聲部的時候，低聲部不行了，一旦照顧低聲部了高聲部又唱不準了，真是頭疼啊。有時候干脆什么也不談，這樣效果反而還好些。這個現(xiàn)象讓我百思不得其解。我查看很多合唱伴奏正譜，仔細分析下發(fā)現(xiàn)，正譜上是輕旋律而重和聲的。那么我們是在合唱教學的時候能不能也可以這樣呢?對于小學教材里的合唱歌曲，我們可以做簡單的和聲伴奏，只要弄清楚歌曲的和聲走向，無非是多花點時間去研究伴奏。但是這個效果也不是太理想。我們的學生沒有那么好的和聲感覺。
終于，我嘗試出了一個相對有效地做法，至于這個方法可不可行就另當別論了。我結(jié)合了光盤的伴奏和鋼琴伴奏，光盤的伴奏給高聲部，鋼琴的伴奏給低聲部，這樣學生們唱得兩個聲部更和諧了。在這次培訓中我也看到了又老是用這樣的方法，效果確實好點。
經(jīng)過多次的聽課學習和教學實踐，我認為，合唱的伴奏固然重要，但是培養(yǎng)學生的音準和節(jié)奏更重要。如果現(xiàn)在請一個鋼伴大師來給我們合唱課伴奏，效果會好嗎?平時不重視音準節(jié)奏的訓練哪怕是交響樂伴奏也是做無用功。所以我們還是要立足于常規(guī)訓練，做好基礎(chǔ)的同時提高伴奏能力，教學相長，與學生共同提高這才是我的目標。
赴哈爾濱學習，對我來說是一次非常難得的機會。本著多聽、多看、多學、多想的心態(tài)，度過了令人激動的五天!東三省的音樂課，各有各的特色，各有各的優(yōu)勢!黑龍江的課整體來說比較大膽，教學路子不拘一格，盡管有很多爭議，但在爭議中又拌著一定的吸引力，有很多地方值得我們思考!吉林的課，具有一定的整體性、完整性、以“情”來貫穿課堂是吉林音樂課的一大特色!而我們遼寧的課，思路清晰、課堂活躍、在這次活動中，整體來看是獨占鰲頭了。
音樂學習心得體會
從一名普通的音樂教師的'角度來講，我主要思考了以下幾個問題：
一、音樂的完整性
在歌曲教學時，少兜圈子，直接給學生一個完整的音樂形象。但并不是說，教師要一遍一遍地把歌曲播放給學生聽!我認為，在給學生完整的音樂形象之后，以后每一次的重復聽，都要有目的地加進一些新東西!這些“新東西”不僅要吸引學生，更要為教學目標服務。當然，不同的課，要有不同的方法，以后的教學中我會不斷摸索。
二、音樂與人文的結(jié)合
在新課標的理念中有這樣的指導：“提倡學科綜合”、“倡導多元文化”。而在吳斌教授的講座中，他所說的困擾音樂教師八大問題中，就有這樣一個問題：在具體教學中，如何把握好音樂主題與人文知識的關(guān)系——前提是我們上的是音樂課!我的理解是：人文知識要有，但必須要突出音樂的主體性——再多知識的介紹，也是為音樂服務。
如果說黑直線代表音樂，那么圍繞它的紅曲線，就是相關(guān)的文化。
而決不能將兩者分得太遠，造成兩大塊的感覺，那樣就不象音樂課了。
三、教師的課堂教態(tài)
我們在課堂上一直對學生表現(xiàn)得親和、友善、鼓勵。而黑龍江的一位男老師非常大膽，在此基礎(chǔ)之上，他讓學生坐著、站著、蹲著上課，他自己也搬了一個凳子坐在學生中間，場面十分像《音樂之聲》中瑪瑞雅在綠色的山坡上，帶領(lǐng)孩子學習歌曲的鏡頭。讓我們聽課的人看起來都非常舒服。但教師坐著上課是個有爭議的問題，我本人不反對。我認為在一節(jié)課上，該站就站、該坐就坐，完全看教學情境需要，只要不耽誤教學，學生能夠欣然接受就好!當然，我極力反對一直坐著上課，那不成專家報告了!
本次學習是一次很好的充電機會，我會努力尋找自身的不足，和自己的前進方向。爭取讓自己在教學中，更進一步!
再一次真誠地謝謝陳老師能給我這次機會!謝謝!
我有幸被學校安排參加石家莊市小學聲樂教師培訓班。非常感謝領(lǐng)導給我這次學習的機會，讓我受益匪淺。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結(jié)合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
通過宇宙老師對通俗音樂的講解，讓我對音樂有了一個全面的認識。深入了解音樂的起源和文化。通過郭佳老師對鋼琴即興伴奏的講解，讓我鞏固了即興伴奏的音樂知識，音樂基礎(chǔ)固為重要，創(chuàng)新思維也要重視。通過李林老師對聲樂演唱技巧的講解，讓我真正了解怎樣做才能成為一名合格的聲樂老師。
每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內(nèi)涵及精湛的理論闡述打動了我的心，通過參加本次培訓，使我的思想重新煥發(fā)了激情，燃起了斗志。時刻加深自我認識，加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現(xiàn)在教師的要求是必要的。
通過培訓，我看到了教師們的嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結(jié)合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
通過這一段的培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思;21世紀的音樂課，應該教給孩子們什么?
一、培訓使我對教師這一職業(yè)有了更加清楚的認識
這也使我對教師這一職業(yè)有了更深的思考和認識：
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續(xù)和發(fā)展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養(yǎng)兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發(fā)學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節(jié)奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節(jié)奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。在《關(guān)于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發(fā)，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領(lǐng)導、監(jiān)督和調(diào)節(jié)能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發(fā)展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創(chuàng)設(shè)情境出發(fā)，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調(diào)教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業(yè)和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉(zhuǎn)移到學習上來。
二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生為本的現(xiàn)代教育觀念，給每個學生提供思考、創(chuàng)造、表現(xiàn)及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發(fā)現(xiàn)每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經(jīng)常說“這小朋友節(jié)奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調(diào)動學生學習的積極性。學生在老師的關(guān)注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產(chǎn)生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現(xiàn)，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學
傳統(tǒng)意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關(guān)注學生的參與度是否與自己有關(guān)。當學生出現(xiàn)與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發(fā)了學生的求知欲。如果我們在每節(jié)課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調(diào)控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。
教學是門藝術(shù)，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經(jīng)常要有上升感等。
教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發(fā)展為本，以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)?！耙魳方逃皇桥囵B(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術(shù)的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質(zhì)，培養(yǎng)完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要采用德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發(fā)，提倡學習“元素性”音樂，注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發(fā)展。
四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。
通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質(zhì)教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發(fā)展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發(fā)展起著一定的作用?，F(xiàn)代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續(xù)發(fā)展的。面對二十一世紀音樂教育，作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養(yǎng)和調(diào)整自身的知識結(jié)構(gòu)，以適應現(xiàn)代音樂教育的發(fā)展。